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　　创意舞蹈不是单纯的表演舞蹈，而是一种带有强烈创造性的舞蹈形式。它是舞者将自己的动作语言和艺术化的运动表达结合在一起，融合多种艺术方式和表现手段，形成的一种充满强烈创造意味的“新”的舞蹈形式。这种充满创意、“新”形式的舞蹈，统称为创意舞蹈。将创意舞蹈运用于高校舞蹈艺术教育中，不但能丰富舞蹈教学的课程形式，同时还能够在很大程度上，提升学生的舞蹈创作热情，让高校的舞蹈艺术教育迸发出新的活力，呈现新的精神风貌。

　　1创意舞蹈应用于高校舞蹈艺术教育的重要意义

　　新时代要求高校的舞蹈艺术教育充满创新力。而创意舞蹈在高校舞蹈艺术教育中开花结果，正是改革创新高校舞蹈艺术教育模式的最好体现。

　　1.1培养学生的创新意识

　　纵观当前高校舞蹈艺术教育模式，大多还沿用的是传统教学模式。这种教学模式，老师是课程教学的中心，学生主要还是在跟着老师的指挥棒——教学思路走。所有的教学环节与方法都是围绕老师展开。学生始终处于被动接受学习的地位。这种机械化、灌输式学习方式，虽然能够让学生较快地获取理论知识，但却无法充分发挥学生自身的学习主动性。将创意舞蹈运用于舞蹈艺术教育中，能够让学生将自己所认知的舞蹈艺术与自己感兴趣的其它艺术元素，创造性地融合在一起，让学生在充满主动体验式的学习过程中，最大限度地激发出学生的主动创造意识和创新意识，获得其舞蹈想象力与创造力的发展。与此同时，创意舞蹈的课程教学大都是合作学习。在这个合作过程中，学生之间可以充分表达自己的想法和创意，从而提升学生身体语言的表达能力和协作能力。此外，老师作为活动的引导者，在学生的创造性表达完成之后，还能够进行相应的补充和完善，这也增加了教师和学生之间的互动交流，使高校舞蹈艺术教育变得更加灵动和充满创造力。

　　1.2创设良好的艺术学习环境

　　创意舞蹈绝不仅仅局限于舞蹈专业的学生学习。事实上它更广泛地应用在高校的各种艺术教育活动中。创意舞蹈作为一种全新的教学理念，服务于广大学生，出现在高校的各项艺术活动中。例如，在高校举办的一些联欢会或艺术表演活动中，由舞蹈专业的学生进行的创意舞蹈表演，能够极大地吸引学生的注意力，让更多地学生开始了解创意舞蹈，进而爱上创意舞蹈，成为创意舞蹈的一份子。在不知不觉中，越来越多的大学生将创新的艺术学习理念，落实到了实处。使高校舞蹈艺术教育，成为广大学生喜爱的艺术活动。让更多地学生亲身体验到舞蹈艺术的魅力和精彩，主动参与到舞蹈艺术教育行列中。

　　2高校开展舞蹈艺术教育面临的问题

　　舞蹈艺术教育是高校美育的重点课程。在新时代艺术教育发展背景下，高校舞蹈艺术教育中也面临许多问题。只有采取行之有效的举措，处理好这些问题，才能真正把创意舞蹈落实在高校舞蹈艺术教育中，从而促进高校舞蹈艺术教育的长期稳定和发展。

　　2.1教学形式无创新

　　当前大多数高校在开展舞蹈艺术教育时，无论是课程教学内容，还是课程教学形式，都还是走的因循守旧的传统道路。由于一些传统教学模式因缺乏创新力，而无法吸引学生的兴趣;同时在舞蹈课程内容的设置上，缺少相关舞蹈学科的拓展课程。已有的课程内容也大都是以专业的舞蹈理论知识和舞蹈动作学习为主，教师投入过多的时间和精力在讲解舞蹈技能和理论讲解上，而忽略了对舞蹈情感的分析与要求。从而限制了学生的舞蹈创新思维能力，没能充分发挥舞蹈艺术教育的审美与育人作用。

　　2.2学生学习能力的差异性

　　每一位学生的舞蹈学习能力和情况都不同。老师在开展舞蹈艺术课程教学时，应尊重学生学习的差异性，根据不同学生的实际情况，因地制宜地制定出相应的学习要求。但当前许多高校在开展舞蹈艺术教育时，未能充满考虑学生的差异性，在课程教学中采取“一刀切”的方式，极大地挫伤了舞蹈基础较薄弱的学生学习舞蹈的积极性，使之无法跟上教学的步伐，大大降低了学生学习舞蹈的热情。

　　2.3缺乏专业人才

　　缺乏专业的舞蹈人才是当前许多高校开展舞蹈艺术教育面临的一大难题。加之一些高校的舞蹈教师自身的专业能力和综合素养缺乏，在舞蹈课程教学中，常以理论讲解为主，导致学生因缺少必须的学习模仿对象，影响了其舞蹈实践能力的发展。与此同时，课程教学方式的单一，特别是缺乏创新意识，造成了高校的舞蹈艺术教育流于形式化的发展现状。

　　2.4教材配置不合理

　　舞蹈课程的学习教材对于高校舞蹈艺术教育的顺利开展有着密不可分的作用。目前许多高校在舞蹈课程教材的选择上没有遵循合理、科学的基本原则，使之出现了以下两方面问题：一是在舞蹈教材的选择上过于专业化。由于所选教材比较复杂难懂，对刚接触舞蹈艺术的学生造成了较大的压力;二是有的高校直接从网络或者书店里购买大量不同版本的教材，然后随意选择内容，作为课程内容。这样的教材在内容由于缺乏科学性与系统性，导致舞蹈课程教学无法达到预期的教学成果。

　　3创意舞蹈在高校舞蹈艺术教育中的应用策略建议

　　创意舞蹈是高校舞蹈艺术教育的重要组成部分。高校应该充分认识到创意舞蹈对高校舞蹈艺术教育的重要作用，通过采取灵活多样的创新方式，更好地落实高校舞蹈艺术教育的责任。

　　3.1注重因材施教

　　教师应清楚创意舞蹈的教学目标和教学意义。要根据学生的实际情况，随时灵活调整课程教学模式，在教学过程中，注重因材施教。教师可根据不同学生的学习能力和学习需要进行分组。以小组为单位，鼓励学生主动参与到课程学习中来。引导学生在自我体验、感受学习的过程中，激发学生的创新力和创作能力。满足学生多样化的个性学习需要。

　　3.2打造趣味性课堂

　　创意舞蹈追求的就是在充满趣味性的课程学习中，帮助学生获得相关的舞蹈专业知识，感受舞蹈艺术的魅力。所以，教师在开展课程教学时，可以将创意舞蹈中的趣味性学习元素，充分运用于教学中。例如把游戏和舞蹈充分结合，让学生进行创意舞蹈编排或举办舞蹈表演联欢会，让学生在愉悦地氛围中不断提升自己的舞蹈素养。

　　3.3加强师资队伍建设

　　高校应投入更多地资金和精力打造一支专业性强的舞蹈师资队伍，这对提高舞蹈艺术教育质量有很大的帮助。高校应积极引进高水平专业化的舞蹈人才，提高舞蹈艺术教育师资力量。同时，也要加强对现有师资队伍的职后培训和专业化学习，让每一位教师都能够不断提升自身的业务水平。

　　结语

　　在新时代学校美育背景下，高校应充分认识到舞蹈艺术教育的重要性。把创意舞蹈和舞蹈艺术教育完美结合起来，为培养更多综合能力强的舞蹈人才作贡献。

　　作者：廖萍

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